O Centro Cultural expón ata o 18
de abril unha das mellores mostras que se teñen ofrecido neste marco:
pezas de vidro gravadas ao ácido
Ata o 18 de abril poderá visitarse no Centro Cultural da Guarda a
exposicón de cristal gravado da autoría de Vilma Teresa Franco Roque,
máis coñecida como ‘Vilma Libana”.
Natural de Marinha Grande
(Portugal), Vilma Libana aprendeu a técnica de gravura á acido co seu
pai, o mestre vidreiro José Manuel Roque de Jesus ‘Libano, recoñecido a
nivel mundial por ser o único artista que utilizaba esta técnica sobre
cristal dobre (pero tamén meste na especialidade de gravador á roda,
lapidario, foscador a ácido e pintor), quen preparaba a mostra que se
exhibe na Guarda xunto con Vilma, e que non puido realizar ao finar en
xaneiro pasado.
Na mostra da Guarda expóñense
obras con motivos relixiosos, pero tamén de personaxes coñecidos como
Manolete, Luís de Camões, Eça de Queiroz, Amália Rodrigues, Salazar, o
Papa Xoán Paulo II, Elvis Presley ou Freddy Mercury, e grupos como os
Beatles, entre outros deseños que se reproducen en cálices e xerras de
distintos tamaños.
Cando principiou Vilma Libana a
súa carreira artística?
Estas obras que aquí se mostran
estiven facéndoas cerca de catro anos, desde
2004, pero non só estas, senón tamén outras, que foron expostas xa en
Portugal, de norte a sur. Esta é a primeira vez que expoño fóra de
Portugal, e quero agradecer á Cámara da Guarda esta oportunidade que me
brinda.
Vostede dedícase pois a gravura ao
ácido?
Non, eu teño outra profesión. Son
Axente de Viaxes e este é un hobby que tal vez espertou en min un pouco
tarde, vendo a meu pai realizar estas obras.
Foi meu pai quen me
ensinou e ao que eu vin sempre traballando, mais eu pensaba que non era
capaz de facer o que el realizaba, e nunca me atrevín a experimentar. Un
día meu pai empeñouse en que tiña que aprender a técnica. E comecei e xa
non parei.
Os personaxes que aparecen nos
cálices e xerras son mesmo fotografías. Cal é a maior dificultade para
conseguir deixar no cristal as imaxes tan perfectas?
A maior dificultade destas obras
atópase nos rostros de persoas coñecidas, porque se o ácido que se lle
aplica actuara máis tempo do adecuado, ou menos tempo, pode comer a cor
e a expresión da cara non queda igual que o orixinal. Polo tanto, o máis
difícil son os rostros.
Non sei se é posible que explique
a técnica que vostede emprega
Podo explicala. Este traballo é
gravura ao ácido, realizada sobre cristal ou vidro que teña dúas capas:
unha interior, incolora, e por fóra a de cor. Eu pinto con verniz o
deseño que decido facer, e o ácido actúa comendo a cor exterior que non
está protexida polo verniz. A operación repítese varias veces ata
conseguir as tonalidades das cores que se pretenden. Esto supón que as
pezas poden demorarse en rematalas entre un mes e seis meses, dependendo
do tamaño e complexidade do gravado.
Vostede
adquire as xerras, non as fabrica.
Si. Eu merco as pezas de cristal,
aquelas que se adaptan ao que quero realizar. As pezas prodúcense en
catro cores: azul, morado, vermello e verde. Persoalmente prefiro o
azul, ten máis ‘cor’, máis vitalidade; o verde tal vez sexa menos
favorábel, é resulta máis apagado.
As obras que vostede presenta
tamén está á venda
Estas pezas son obras de arte e están
a venda. Son pezas únicas existindo coleccionistas delas. Algunhas están
nas cámaras municipais, e nas exposicións sempre se producen vendas.
Pezas miñas encóntranse en varios países, como Alemaña e Inglaterra.
Unha das miñas obras pode verse no Museo do Vidro da miña cidade,
Marinha Grande, que supón para min un orgullo.
Hai algunha peza especial que
vostede nunca venderá?
Si. Por exemplo –non está aquí
exposta-, teño na miña casa unha peza pequeniña, moi simple, que é a
primeira peza coa que experimentei recollendo a sabedoría
do meu pai. Téñolle un cariño especial. E un cariño especial téñolle
tamén á de Xoán Pablo II que está aquí na exposición e á venda, porque
foi das primeiras obras que fixen. Esta é unha peza que supuxo seis
meses de traballo.
Vemos que entre os moitos motivos,
hai un importante compoñente relixioso nas súas obras.
Si, pero porque os motivos relixiosos
presentan moita fermosura que me atrae. Non hai outra connotación na
realización destas gravuras, nas que tamén se recollen personaxes do
mundo moi coñecidos como se pode ver percorrendo a exposición. E debo
dicir que, polo proceso de realización, estas pezas son únicas. Eu non
consigo facer dúas pezas iguais
(Reportaxe exposición
AQUÍ)

Abril, 2009